日前，由安徽美术出版社出版的桂雍书法理论专著《艺林漫步》首发式暨桂雍书法工作室揭牌仪式在黄山举办，安徽省书法家协会第四届主席张学群，安徽省文联原主席、安徽省书法家协会主席吴雪等出席仪式。

发布仪式上，张学群、吴雪等回顾了与桂雍自上世纪八十年代以来30多年密切交往的点点滴滴，并就桂雍在组织引导培养青年书法人才等方面所作贡献给与了充分肯定。此外，安徽出版集团专家委员会负责人、安徽美术出版社原社长唐元明等还对其书法学术研究及艺术成就展开了讨论。

据了解，桂雍为国家一级美术师，曾担任中国书法家协会学术委员、编辑出版委员、新闻出版委员，安徽省书法家协会副主席，安徽省青年书法家协会主席，安徽美术出版社编审等。《艺林漫步》是桂雍继早年的《艺林试步》到前几年的《艺林散步》之后的艺林“第三步”书作。内容主要涵盖书法理论文章、书法美学问题、关于名家及安徽当代书法创作的特点、贡献和影响的评论等。 

四十余年学书之路

桂雍的家乡凤台县，历史上曾是中原文化、楚文化、吴文化及淮河文化的汇集地，丰厚的地域文化哺育了他的成长。

桂雍，字棚子，号申斋，别署乐贤堂主。1959年生，自幼喜欢写写画画，在中小学时期就小有名气，因为有一手好字，常常得到领导和老师的赞扬，也不时赢得同学们羡慕的眼神。在那个特殊的年代，因为缺乏优秀的资料做范本，加之身边少有人指点，写了十几年字的他并未真正步入书法门槛，直到1980年进入安师大中文系读书。

大学期间，书法这个挥之不去的情结，促使他四处求教，拜师访友。“有两位恩师引导我走上了真正意义上的书法征途。一位是在艺术系执教的方诗恒先生，在方老师的指导下，我开始临写古人的碑帖。最初临写的魏碑字帖，就是方老师送的。这也是在我的书法历程中，第一次和古人打交道。”桂雍回忆道。 另一位恩师便是当时在芜湖颇有名气的后其仁，也正是在后其仁的指导下，桂雍开始写颜楷。

“如果说方、后二师是我书法入门的引领者的话，那么能使我进一步登堂入室，正确树立自己的书法观念和理论见解者，则是当今书坛名家曹宝麟先生。对我后期的书法发展起到了至关重要的作用。”桂雍说道。

几十年来，桂雍“夏练三伏冬练三九，笔耕不辍。初学颜楷、魏碑、汉隶，后习‘二王’、宋四家及明清诸家，尤于苏黄颇为用心。”据《艺林漫步》介绍，“其画得方诗恒先生真传，深刻领悟乃师颜文樑、吕斯百等人的艺术理念，努力实践徐悲鸿先生倡导的现实主义精神，广泛汲取石涛、八大、吴昌硕、齐白石、潘天寿等大师的笔墨意趣，画风清新典雅，自然洒脱。”也因此，桂雍在山水、花鸟创作上皆能做到以书入画，深厚的笔墨功夫在画面上得以展现。

回顾学书之路，桂雍将2010年之前三十年分为三个阶段，分别是八十年代的“探索期”和九十年代的“拓展期”，以及新世纪十年的“创变期”。而“目前正处于书画创作的壮年时期，渐走向‘人书俱老’的佳境”，安徽省文艺评论家协会原主席、安徽省社会科学院研究员钱念孙认为桂雍当前正在向更高的书艺高峰迈进。

察古见今 雍容乃大 

“雍容乃大的桂雍”！钱念孙在《艺林漫步》序言中如此概括评价桂雍。并指出，“‘艺林三步’充分说明桂雍绝非只是埋头挥毫的‘书匠’，而是腹有诗书气自华的‘书家’。”

桂雍曾长期主持《书法之友》杂志的编辑工作，不仅对历代名家名作非常熟悉，而且同当代书坛保持着广泛的联络交往，察古见今，这使他保持着对书法艺术发展的密切关注与敏感，“正因为如此，桂雍学古而不为古人所束缚，始终使得自己的实践具有当今时代的色彩。”中国书法家协会理事、学术委员会秘书长刘恒说。

桂雍书作

“一个真正的书法家所展示的，一定是自己对传统的理解、对技法的把握以及对个人情感体验的表达。桂雍先生的书法作品，更加深了对书法艺术如上的认识。”刘恒看完桂雍书法展作品集后感叹道。

桂雍的创作思路是全面进取，真、草、隶、篆、行，无所不攻。但总的还是以行草为主，篆隶为辅。“一个人精神的多向度，是不能够以一体的书法所包容、所呈现的。特别是像桂雍这样的从开始步入书坛就相当活跃的人，纵横开合，八方使力的人怎么能够在一种拘谨的书风中包裹自己火一样的热情！”张学群评价桂雍的书法之路，是一条“守法”又“破法”之路。

在注重创作的同时，桂雍还积极从事理论研究，有近八十万字的书学论文发表于《书法研究》《中国书法》《书法》等专业刊物，编写出版有《书法通解》（合著）、《最新学生实用钢笔书法临摹字典》《中国书法家全集·齐白石卷》等专著。

正如钱念孙所言，桂雍拥有相对全面的文化素养和较为深厚的书法理论功底，同时与书界联系广、交流多，对当今书法的演进脉络及各家各派的优劣短长等了然于胸。这使他能够以宽阔的美学视野和清晰的理论意识，准确把握自己的艺术特点，驶出“风正一帆悬”的自家航道和别样气象。

新文人书法的积极开拓者

著名作家、文艺评论家王玉佩曾在《中国日报》撰文，将桂雍称为“新文人书法的积极开拓者”。

从书法创作的历程、对传统的理解、技法的把握以及笔墨语言的情感表达来看，王玉佩认为，桂雍走的是一条新文人书法之路。并指出，传统文人起初大多并没有向书法艺术进取的明确目标，用毛笔写字是他们的生活方式，这种实用的结果和反复地运用，书法就成了他们生活的一个组成部分。久而久之，也就形成了他们自己的风格并有了很深的造诣，其中优秀的文人作品在形式和内容上有着自己的独特性和标杆性而被推崇，并广为效法，显而易见，传统文人书法是水到渠成的。新文人书法则不同，他们对待书法抱着一种神圣的态度，从一开始就立志成为一名书法家，在深入传统的同时，不断开拓书法创作的新途径。

桂雍书作

桂雍在多年的创作实践中总结出自己的心得体会，概括为“书法学习，四三二一”。就书法而言，如何提高鉴赏能力，桂雍认为要把握五个方面的要素。具体地讲，就是用笔、用墨、结字、章法和作品的风格特征，前四个要素构成了书法的基本元素，是判断书法作品水瓶高下的关键所在。作品的风格特征往往是由于艺术家的性格特征和审美趣味决定的。

谈书法的临摹与创作，他认为就是“临摹与创作相结合，读书与写作相结合”。

谈书法美学，他认为书法除了要表现人的生命意味和精神特质外，还要注重形式上的审美法则。

在读作品《岁月留痕——桂雍书法三十年》时，王玉佩又称他是“新文人书法的锐意进取者。”并指出，艺术兼实用，拓天鉴之路、融百家之长，以书法吸收学养、以学养助推艺术，是桂雍新文人书法创作的重要闪光点。

快意人生 快意而书

“快意而书，桂雍的书法就是这样一路走来。”湖北美术学院教授许伟东说道。

这份快意甚至可以追溯到早先的大学时代，据说他在安师大读书期间曾经是美学与书法两个学生社团的“头头”，坐言起行，精力旺盛，假期留校期间，可以连续数小时笔不停挥，达到废寝忘食的状态。桂雍自己给出的解释是：写得快活！

中国书法家协会学术委员、《书法》杂志原执行主编胡传海在谈桂雍的书法创作时，评价其作品是“快意人生的写照”。

他认为，桂雍书法艺术的特点就是率性而为，不假雕饰，大气磅礴，灵动飘逸。并指出，“桂雍下笔之时显得胸有成竹，故一路写来，势如滚珠，笔法跳荡。书写中的速度变化是一个很突出的因素，正是这种速度的变化使得笔法、墨法、章法都在发生着变异，形成了具有桂雍自身特点的书法风格。桂雍书法强调正面取势，吸取了张旭、怀素草书的飞扬舒展的艺术魅力，同时又吸取了祝允明草书中那种猛厉跳荡的用笔特点，所以，他的作品在慢速用笔时有一种雍容不迫、自然悠闲的美感。而与此不同的时候就会显现出他审美的另一面，那就是八面出锋，自有生气。”

桂雍书作

唐元明评价他是“豪放快意滋艺蕴”，不拘泥小节，不斤斤于秀丽可人，将雄放洒脱与潇散自然融为一体。

桂雍的“快意人生”不止表现在书法上，还在书画中。安徽省文联原主席、安徽省书法家协会主席吴雪在《南国寻梦——桂雍书画小品观摩展》中评价他，“方寸之间见真情，花鸟小品充满生活情趣。看桂雍的画，质朴率真，春风扑面。”

桂雍作为皖派书法的代表人之一，对安徽书法事业的发展做出了重要贡献。安徽书坛，“爽爽有一股风气”，“桂雍作为皖军书坛的一名健将，为这‘爽爽风气’的形成做出了重要贡献。”张学群如是说。 （文/楚苏苏）

桂雍部分书作